1 immeuble, 1 œuvre a soufflé ses 10 premières bougies en 2025. Si le programme réunissait 13 promoteurs immobiliers à ses débuts, sa charte est à présent signée par plus de 100 entreprises investies dans la diffusion de l’art contemporain au cœur des villes.

Président du Club 1 immeuble, 1 œuvre, Arthur Toscan Duplantier fait le point sur le programme, ses objectifs et son évolution.

Amener l’art au plus proche de tous, tel est l’objectif du dispositif 1 immeuble, 1 œuvre. Ce leitmotiv va-t-il évoluer au cours de la prochaine décennie ?

Le programme 1 immeuble, 1 œuvre ne se limite pas à son objectif majeur d’amener l’art au plus proche de tous. Il soutient également la création et les artistes comme il crée du lien dans la ville. Installer des œuvres d’art dans l’espace public ou dans des lieux privés recevant du public, c’est produire du commun. Face à une œuvre d’art naît toujours un dialogue avec soi-même mais aussi avec l’autre. L’art nous ouvre davantage, nous rend plus enclin à la discussion, à l’analyse, à l’expression des sentiments et même à la dispute ! « L’art est le plus court chemin de l’homme à l’homme » disait André Malraux. Notre quatrième objectif est d’embellir la ville. Au départ, 1 immeuble, 1 œuvre comptait 13 groupes menés par des dirigeants déjà sensibles à l’art. Aujourd’hui, plus de 100 entreprises ont signé la charte du dispositif et une quarantaine d’entre elles sont membres du Club 1 immeuble, 1 œuvre, structure créée en 2019 pour accompagner les entreprises qui ne disposent pas d’une expérience relative à la commande et à l’installation d’œuvres d’art.

Au fil du développement du dispositif, de nouvelles typologies d’acteurs nous ont rejoints comme les bailleurs sociaux. Si j’avais un souhait ce serait d’accueillir d’autres acteurs tels que les architectes, les élus et les territoires, les établissements culturels et tout autre acteur partageant l’idée que l’art est un levier essentiel pour mieux vivre ensemble.

Pascale Marthine Tayou, Crystal cheminée, 2020, Groupe Emerige, Pantin, France © Emmanuelle Blanc

Comment la démarche s’intègre-t-elle au travail des architectes ?

Un dialogue avec l’architecte est, le plus souvent, instauré très en amont. En général, l’architecte est consulté pour le choix de l’artiste car l’objectif est que l’œuvre s’inscrive et s’intègre au mieux dans la signature architecturale de l’immeuble. Les discussions doivent ensuite se poursuivre avec la direction des programmes et l’entreprise générale qui réalise les travaux.

Le Club est-il force de proposition d’artiste auprès de ses signataires ?

La question du sourcing est un sujet majeur, surtout lorsque l’entreprise ne dispose pas d’une longue expérience en la matière. Le principe absolu de notre programme est la liberté du commanditaire dans le choix de l’œuvre. Le choix n’est jamais opéré par le ministère ou le Club 1 immeuble, 1 œuvre. En revanche, nous pouvons conseiller les membres du programme s’ils nous consultent. Pour faciliter la mise en œuvre du programme, nous avons noué un partenariat avec le Comité professionnel des Galeries d’Art qui permet aux commanditaires de publier des appels à projets dans une newsletter mensuelle diffusée auprès des galeries et leurs artistes. Un autre partenariat important a été signé avec Documents d’Artistes, association révélant les artistes contemporains sur l’ensemble du territoire grâce à ses antennes locales.

Existe-t-il une ville idéale dans son rapport à l’art ?

Le Havre conjugue à la fois un patrimoine architectural extraordinaire d’Auguste Perret et un cœur battant pour l’art contemporain grâce à Un été au Havre qui propose chaque été un parcours d’art contemporain dans la ville, sous la direction artistique de Gaël Charbau. Cette destination devient pour moi une ville idéale le temps de quelques mois. Montpellier a aussi pris une décision forte il y a deux ans. La ville a rendu obligatoire la commande d’une œuvre pour les promoteurs qui souhaitent développer un programme à Montpellier. L’impact de cette mesure est beaucoup plus positif que le poids de sa contrainte. Il s’agit d’une collectivité pilote en matière d’art dans la ville.

Prune Nourry, Groupe Terrot, Cracked Head, 2020 © Emmanuelle Blanc

Par Annabelle Ledoux

Couverture : Eva Jospin, La Traversée, Emerige, Beaupassage, Paris, France, 2020 © Camille Lemonnier — Architecte : Franklin Azzi

— Retrouvez l’article dans Archistorm 139 daté septembre – octobre 2026